TOP-20 böyük rəsm əsərləri, nəhayət, zövqləri deşifr edildi

Gördüyümüz və "ikili dip" in deşifr etdiyimiz bəzi məşhur rəsmlər haqqında məlumat əldə edin.

Çox sənətkarlar, rəsm əsərlərini bəzi tənqidçilər və digər mütəxəssislər zaman keçdikcə deşifre etməyə çalışdıqları bəzi gizli məna, sirr və ya tapmaca qoyurlar.

1. Hieronymus Bosch, Yerli sevinclər bağı, 1500-1510.

Yerun van Aken "Hieronymus Bosch" əsərlərini imzaladı. O, yaxşı işlər görən bir insan idi və Allahın Anası Katolik qardaşlığının üzvü idi. Lakin, Erun van Akenin arxasında ən çox ehtimal ki, barmaqlarını keçib saxlamışdılar, çünki tarixçilərin fərziyyələrinə əsasən, Bosch bir bidətçi idi və Adamit məzhəbinə aid idi və buna görə də Qatari bidətinin pərəstişkarı idi.

O günlərdə Katolik Kilsəsi hər yerdə Cathars ilə mübarizə aparmış və sənətkar öz inanclarını gizlətməmişdi. Ancaq dünyadakı sənət tənqidçilərinə görə, "Yerli sevinclər bağçası" filmində şifrələnən Catharsın təlimlərinə dair söyləyən kahinatın gizli inancı idi. Amma onun müasirləri bunu təxmin edirlərsə, Bosch, haqq qazandırmaq hüququ olmadan, çarmıxda yandırılacaqdı.

2. Tivadar Kostka Chontwari, Köhnə Balıqçı, 1902

Bu şəkilin ideyasını şifrələmək üçün, onun ortasına bir ayna əlavə etmək məcburiyyətindəyik. Rəssamın həyatı boyu bu, bir uşağın bulmacası deyil və onu anlaya bilmədi. Müasir sənət tənqidçiləri bir güzgü ilə işləmək fikrinə gəldikdə, bir dəfə üç dəfə bir şəkil nümayiş etdirdikləri kimi gördükləri şeylərə təəccübləndilər. Birincisi, köhnə balıqçı, ikinci və üçüncüsü onun gizli şəxsiyyətləridir: iblis (sol çiynində əks etdirilir) və fəzilət (sağ çiynində əks etdirilir).

Buna görə, sənətkarın şəkilə qoyduğunu düşünmək məntiqli bir şeydir ki, hər bir insanın özü iki esseyi saxlayır: onun yetişdirdiyi şey, onun ruhunda hakim olacaq.

3. Hendrik van Antonissen, 1641-ci ildə Scheveningen dəniz sahilinin görünüşü.

Kətan 1873-cü ildə bir din xadimi və part-time kollektordan hədiyyə olaraq muzeyə daxil olduqda, şəkildə pis havalarda toplanan insanlar sadəcə dənizə baxdılar. Bu, bir zamanlar mütəxəssislərin maraqlarını pisləşdirməmişdir, çünki insanların pis hava şəraitinə nə cəlb edə biləcəyi aydın deyildir.

Sirr daha sonra diqqətli bərpa ilə ortaya çıxdı. X-şüaları ilə aydınlaşdıqda, şəkil bu sahilə atılan balinanın karkasını göstərdi. Və sonra aydın oldu ki, bütün bu insanların diqqətini cəlb etmişdir. Yenidənqurmadan sonra rəsm üzərində bir balina ortaya çıxdı və bu əsər daha çox maraqlı oldu, buna görə daha əvvəllərindən daha şərəfli bir yer verildi. Restorantların təklifi ilə kitin sənətçinin özü tərəfindən silinmiş və sketched ola bilərdi ki, hər kəs şəkildə ölü dəniz canlılığını düşünmək istəməyəcək.

Leonardo da Vinci, Son Axşam, 1495-1498.

Rəssam bu şah əsəri yaratdıqda, əsasən, əsas rəqəmlərə - Məsihə və Yəhudaa diqqət yetirdi. Uzun müddətdir uyğun sitayir tapmağa nail olmadı, lakin bir gün bir kilsə xorunda gənc bir xorla tanış oldu və Məsihin surətini ondan kopyaladı. Buna baxmayaraq, sənətçi həndəsə yalançı bir içki içərisinə çatana qədər, o, üç ildir ki, Yəhuda imicinə bir adam axtarırdı.

Görünüşü sərxoşluq sərxoşluğunu təhrif edən bir gənc idi. Və Vinci səliqəli qaldıqdan sonra, onunla birlikdə yazdıqları zaman Judasın təsviri olan sarhoş 3 il bundan əvvəl onun üçün özünü qoyduğunu söylədi. Çıxdı ki, bu düşmüş adam Məsihin təsvirinə səbəb olan cavan cavan idi.

5. Rembrandt, Night Watch, 1642

Rəssamın ən böyük rəsm əsəri yalnız XIX əsrdə aşkar edilərək dünyanın ən məşhur zallarını "Night Watch" adı altında keçirdi. Təsvirlər bir qaranlıq fonda qarşılaşdıqda göründüyü üçün şəkil çəkdirdi, yəni gecə. Və yalnız iyirminci əsrin ortalarına qədər bərpaçılar zaman zaman şəkil çəkən bir qat ilə örtülmüş olduğunu aşkar etdi. Şah əsərini təmizlədikdən sonra, səhnə gün ərzində baş verdiyi aydın oldu, çünki kapitan Cockun sol əlindən düşən kölgə hərəkətin vaxtı təxminən 14.00-dir.

Henri Matisse, Boat, 1937

1967-ci ildə Henri Matisse tərəfindən 1937-ci ildə çəkilən "Boat" rəsmləri Nyu-York Muzeyində nümayiş etdirildi. Ancaq 47 gündən sonra mütəxəssislərdən biri, şəkilin ən başlıcası "yuxarıya doğru" yazıldığına diqqət çəkdi. Şəkilin mühüm elementləri 2 dənizkənarıdır, bunlardan biri suyun əksidir. Beləliklə, doğru versiyada, böyük yelkən başında olmalıdır və onun zirvəsi yuxarı sağ künc istiqamətinə baxmalıdır.

7. Vincent van Gogh, 1889-cu ildə bir boru ilə Self-portret.

Van Qoqun kəsilmiş qulaqında, əfsanələr artıq getdi. Bir çoxu özünü özünə ayırdığını söyləyir, ancaq rəsmi olaraq daha inandırıcı bir versiya qəbul edildi ki, qulaq başqa sənətkarı Paul Gauguin ilə kiçik bir döyüşdə rəssamdan çəkdi. Bu şəkilin sirri sənətkarın özünü portretini aynada əks etdirməsindən ibarətdir: sağ qulağın şəklində bandalı olması, lakin əslində onun qulaqının sol tərəfində zədələnmiş olmasıdır.

8. Grant Wood, Amerika Gothic, 1930

Amerika rəsmində, bu şəkil, Ayova xalqının qaranlıq və üzü üzləri ilə, ən qorxunc və təzyiqçi sayılır. Kətan Çikaqoda İncəsənət İnstitutunda nümayiş olunduqdan sonra hakimlər böyük mükafatlarını dərhal vermədilər və satirik bir şəkil kimi qiymətləndirilib. Ancaq muzeyin kuratoru təəccübləndi və o vaxt kəndlilərin təsvirləri burada əks olunduğuna inanırdı. Son qiymətləndirmənin nəticəsinə təsir etdi və nəticədə Grant Wood 300 dollar mükafat aldı və sonra bu şəkil dərhal muzeyi satın aldı. Beləliklə, şəkil qəzetlərin səhifələrinə düşdü.

Lakin bu şəkil, Iowa ştatının sakinləri arasında muzey küratöründe olduğu kimi, belə bir təəssürat yaratmadı. Əksinə, tənqid dənizi bu işə düşdü və Aiovtsi dərindən rüsvay olduqlarını, sənətkarın bu cür qaranlıq və qaranlıq şəkildə göstərdiyini söylədi. Daha sonra sənətçi, Iowa əyalətindən keçərək, gothic dülgərlik üslubunda tikilmiş maraqlı bir ağ evə qovuşduğunu izah etdi və onun sakinlərini fərziyyəyə salmaq qərarına gəldi və bu dövlətin kəndlilərini təhqir etmək istəmədi.

Rəssam hətta şəkillər yazdıqları sitterlərin adlarını belə açdı: inciməyən önlükdə olan qız öz qardaşından yazırdı və sərt adamın gözü ilə sərt adam sənətçinin diş həkimi idi, həyatda belə moroş görünmür. Ancaq Bərşər Odun narazı qaldığını iddia etdi, şəkildə o iki dəfə yaşlı adamın arvadına səhv ola biləcəyini iddia etdi. Buna görə də, yalnız onun sözləri ilə tuval ata və qızını göstərir, lakin rəssam heç bir şərh etməyib.

9. Salvador Dali, Sodom günahını günahdan təmizləyən gənc bir bakirə, 1954-cü ildə öz xeyirxahlığının buynuzlu köməyi ilə.

Salvador Dalı ilə görüş ilə görüşə qədər, onun bacısı Anna Maria adlı bir pərəstişkarı və part-time modeli olmuşdur. 1925-ci ildə isə "Pəncərə tərəfindən Şəkil" nəşr olunmuşdur. Ancaq bir gün rəssam anasına aid əsərlərindən birində təhqir yazısı buraxdı: "Bəzən öz anamın portresinə tüpürürəm və mənə zövq verir". Bu şok edici hiylə üçün bacısı onu bağışlaya bilmədi, bundan sonra əlaqələri pisləşdi.

Anna Maria 1949-cu ildə "Salvador Dali qardaşın gözü ilə" adlı kitabını nəşr etdirdiyində, El Salvadorun özünü qəzəbləndirən sənətçinin heyranlığını təsvir etmədi. Ekspertlər hesab edirlər ki, 1954-cü ildə kitabın bacısı üçün qətimkan tədbiri xəyanətkar sənətkar "Sodom günahına təslim olan bir gənc bacı" şəklini yaradıb. Bu şəkildə pəncərənin kənarındakı landşaft, qırmızı kıvırcaqlar və açıq pəncərə "Pəncərənin kənarında şəkil" şəklində birbaşa iç-içədir.

Rembrandt Harmens van Rijn, Danae, 1636-1647

20-ci əsrin 60-cı illərindəki bərpa işləri zamanı şəkil X-şüaları ilə yayılmışdı, ondan sonra Danaın 2 üzü var idi. Başlanğıcda, prensesin yüzü sənətçinin Saskinin həyat yoldaşı tərəfindən çəkilmişdir. Ancaq həyat yoldaşı 1642-ci ildə vəfat etdi və ölümündən sonra Rembrandt metresi Hertie Dirks ilə yaşamağa başladı. Buna görə də rəsm sənətçidən artıq zənginləşdi və Dyaanın üzü dəyişdi və Dirks obrazına bənzərdi.

Leonardo da Vinci, Madam Lisa del Giocondo portresi, 1503-1519.

Dünyada Mona Lisa mükəmməl olaraq tanınır və onun gülüşü həssas və sirli olur. Bu təbəssümün sirrini sənət tənqidçisi və eyni zamanda diş həkimi Amerikalı Joseph Borkovskinin deşifrinə aparmağa çalışdı. Ekspertin fikrincə, "gözəl Mona Lisa" belə sadə bir səbəblə belə bir sirr üzə gülür ki, bir çox diş yoxdur. Ağzının böyüdülmüş fragmanlarını öyrənməklə Yusif hətta onun ətrafında yara izlərini də nəzərdən keçirdi, ona görə də qəhrəmana bir şey oldu, bunun nəticəsində çox sayda diş itirdi. Onun qarşısında gülümsəməsi ön dişləri olmayan bir insan üçün tipikdir.

12. Ferdinand Victor Eugene Delacroix, Barikatlarda Azadlıq, 1830

İncəsənət tarixçisi Etien Julie, Azadlıq imicinin, məşhur və həkk olunmuş peşəsi olan Anna Charlotte, dövrün məşhur müəlliflərindən yazılmışdır. Bu ümidsiz qadın barikatlara getdi və 9-cu kral əsgərlərini öldürdü. Belə cəsarətli bir addımda gözətçilərinin əlinə düşən qardaşının ölümü onu uydurdu. Şəkil içərisində "azadlıq" içində çılpaq bir sandıq demişdir ki, demokratiya və azadlıq özü korset geyməyən adi bir şəxsdir.

13. Kazimir Maleviç, Qara Suprematist meydanı, 1915

Bəzi insanlar mistik gücünü Maleviçin Qara Meydanına aid edirlər. Bununla belə, yazıçı bu şəkildə sehirli bir şey qoymadı və şəkil əslində "Qaranlıq mağarada zəncirlər döyüşü" adlandırıldı. Belə yazı Tretyakov Qalereyasının mütəxəssisləri tərəfindən aşkar edilmişdir.

Meydan iki tərəfi bir-birinə paralel olmadığı üçün kifayət qədər meydan olmayıb, ancaq sənətçinin laqeydliyi deyil, dinamik şəkildə mobil forma yaratmaq arzusu. Və qara rəng fərqli rənglərin qarışdırılmasının nəticəsidir. Ən çox ehtimal ki, Maleviç, "Qara Cave-də gecə dərinliyindəki zəncirin müharibəsi" əsərini səsləndirən, tamamilə qara düzbucaqlı bir sənətkar Alfons Alla'nın şəkilinə cavab verdi.

14. Gustav Klimt, Adele Bloch-Bauer portreti, 1907

Bu portretin sirri bloç-Bauer, onun həyat yoldaşı və sənətkarı Klimtin çox sevgilisi arasında bir sevgi üçbucağıdır. Aşağı xətt şübhəsiz ki, bir şəkər maqnatının həyat yoldaşı ilə o illərdə populyar bir sənətkar arasında, ətrafdakı bir qaynaşmış romantik və ehtimal ki, bütün Vyana bunu bilirdi.

Bu xəbər Adele Ferdinand Bloch-Bauerin ərinə çatdıqda, sevgililərinə intiqam almaq qeyri-adi bir şəkildə qərar verdi.

Həyat yoldaşının xəyanətinə səbəb olan Stoun Bloch-Bauer, sevgilisi Gustav Klimtə ​​əmr ilə müraciət etdi: həyat yoldaşının portreti yazmaq. Hiyləgər biznesmen öz həyat yoldaşının portretlərini rədd edəcəyinə qərar verdi və sənətkar yüzlərlə yeni eskiz yaratmaq məcburiyyətində qaldı. Və bu sənətçinin yalnız Adele Bloch-Bauer modelindən çıxması lazımdır. Daha sonra Adele, Klimtin özünü itirdiyi ehtirasını necə görməlidir, roman isə sona çatacaq.

Nəticədə, Ferdinand'ın məkrli planı planladığı kimi işləmiş və son şəkil sevərlərin yazılmasından sonra daima ayrılmışdır. Ancaq Adélie, ərinin sənətçinin sevgilisi ilə əlaqəsi olduğunu bilmədi.

15. Paul Gauguin, nereden gəldik? Biz kimik? Harada gedirik?, 1897-1898.

Bu şəkil rəssamın həyatında bir dönüş nöqtəsi idi, ya da daha doğrusu, uğursuz bir intihardan sonra onu həqiqətən həyatına gətirdi. O, bəzən mədəniyyətdən uzaqlaşdıqları Tahiti şəhərində bir iş yazdı. Ancaq bu dəfə bu qədər şeylər belə bir şəkildə həll olunmadı: sabit yoxsulluq xəyali sənətkarını dərin depressiyaya gətirdi.

Rəsmini bəşəriyyət üçün bir vasil olaraq bitirdi və şah əsəri tamamlandığında, çarəsiz sənətçi həyatını bitirmək üçün bir arsenik qutusu ilə dağlara getdi. Lakin, dozu hesablamadı və acıyla qıvrıldı, evə döndü və yuxuya getdi. Onun hərəkətinin oyanması və məlumatlandırılmasından sonra sənətçi həyat üçün köhnə susuzluğa döndü və evə dönəndə hər şey normal idi, yaradıcı bir yüksəlmə başladı və hər şey yoxa çıxdı.

Bu şəkilin sirri, sağdan sola oxumaq, şəkilin müəllifinin həmin dövrdə cazibədar olduğu cabbalist mətnlər kimi oxunmasıdır. Tədqiqat bir şəxsin doğumdan ölümünə (sağ alt köşədəki körpə doğumun simvolu kimi, aşağı sol küncündə - yaşlılıq və ölümün simvolu kimi kərtənkələ tutan quş) mənəvi və fiziki həyatından bəhs edir.

16. Peter Bruegel, Hollandiyanın atalar sözləri, 1559

Bu həqiqətən əsər özündə nə çox, nə də azdır, lakin 112 məqalədir. Onların bəziləri insan ağılsızlığı haqqında danışırlar. Bir çoxları bu günə aiddir: "dişlərə silahlanmış", "cari əleyhinə".

17. Paul Gauguin, Kar altında Qardaş Breton, 1894.

Bu şəkil, insanın fantaziyasının dərinliyini əks etdirir, çünki sənət müxtəlif şəkildə nəzərdən keçirilə bilər. İlk dəfə olaraq, "Niagara Şelaləsi" adlandırılan yeddi frank üçün hərracda rəssamın ölümündən sonra satılmışdı. Açıqlama təşkilatçısı ayağının üstünə asdı və şəkildəki bir şəlaləni gördü, çünki qarla örtülü bir kənd yox idi.

18. Pablo Picasso, Mavi Otaq, 1901

Bu şəkilin həlli yalnız infraqırmızı radiasiya ilə aydınlaşdıqdan sonra 2008-ci ildə sənət tarixçiləri üçün uğur qazanmışdı. Bundan sonra, ikinci şəkil və ya, ehtimalla, ilk aşkar edilmişdir. Mavi otağın içərisində olan qadının əsas görünüşü altında başını əllə hazırlayan bir kostyum və kəpənəkli bir adamın görünüşü aydın görünürdü.

Ekspert Patricia Faveronun fikrincə, Picasso ilham aldıqda dərhal fırçanı tutub çəkməyə başladı. Və bəlkə də, növbəti illərdə, sənətkarın özünə ziyarət etdiyi zaman, sənətçinin boş bir kətan yox idi və o, digərinin üstünə yeni bir şəkil çəkdirməyə başladı və ya Pablonun sadəcə yeni bir tuvalə üçün pulları yoxdur.

19. Michelangelo, Adəmin Yaradılışı, 1511

Bu şəkil anatomiya dərsi adlandırıla bilər. Belə ki, neyroanatomiyalı Amerikalı mütəxəssislərin fikrincə, şəkil aydın görünən hissələrlə, məsələn, hipofiz bezəsi, beyincik, optik sinirlər və hətta parlaq yeşil lent kimi təsvir olunan vertebral arter kimi böyük bir beyin göstərir.

20. Michelangelo Merisi da Caravaggio, Lutnist, 1596

Bu şəkil çox uzun müddətdir "Lutnistka" adı altında Ermitajda nümayiş etdirildi. Lakin 20-ci əsrin birinci yarısında sənət tarixçiləri və ekspertlər bu şəkil bir qız deyil, bir gəncin təsvir etdiyini öyrəndi. Bu düşüncəyə görə, onlar bir insanın imicindən əvvəl yalançı notlarla itələyirdilər. Onlar Madrigal Jacob Arkademt'in bas kişi tərəfini görə bilirlər "Mən səni sevdiyimi bilirsən". Buna görə də bir qadının mahnı oxumaq üçün belə bir seçim edəcəyi ehtimalı yoxdur.

Bundan əlavə, rəssamın həyatında həm də kətan üzərində təsvir edilən lute və skripka yalnız kişi musiqi alətləri sayılırdı. Bu nəticədən sonra şəkil "Lutnist" adı altında nümayiş etdirildi.